«ПРОСТО ЖИТЬ»

  • (1)

Программа «Просто жить » имеет художественную направленность и рассматривает педагогическую целесообразность в преподавании актёрского мастерства без отрыва от знаний по предметам «Искусство сцены», «Сценического движения». Она опирается в этом на работы Георгия Владимировича Кристи в исследовании последних исканий Константина Сергеевича Станиславского, где учитывается возраст обучающихся.

Актуальность настоящей программы состоит в том, что обучение детей актёрскому мастерству способствует внешней и внутренней социализации ребёнка, помогает ему легко входить в коллективную работу, воспитывает в нём те личностные качества, которые характеризуют действительно культурного человека, гражданина своей страны.

Специфика и новизна данной программы заключается в особенностях современного театрального искусства, где исполнитель существует в постоянном синтезе актерской игры, музыки и слова.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Просто жить» рассчитана на детей в возрасте 7 – 17 лет. В объединении могут заниматься как мальчики, так и девочки.Программа имеет модульную структуру.

Уровень программы, объем и сроки.

Данная программа реализуется на базовом уровне и рассчитана на 1 год обучения (72-144 часа в год, 360 часа за весь период обучения).

Объем учебного времени, предусмотрен учебным планом МБУ ДО "ЦДТ г.Горно-Алтайска".

Форма обучения – очная.

Режим занятий:

  • 1 год обучения – 1 занятия по 2 часа в неделю;

Особенности реализации образовательного процесса

Программа рассчитана на детей разного возраста. Приём в творческое объединение осуществляется на основании заявления родителей (законных представителей) без особого отбора-кастинга. Занятия проводятся в группе количеством до 15 человек.

Программа включает: базовые упражнения, работу по развитию внимания, памяти, воображения, изучение психофизического действия, работу над созданием сценического образа. Но прежде всего – это развитие психофизического аппарата будущего актёра.

Программа направлена на то, чтобы обучающийся все время находился на сценической площадке, репетируя, тренируясь, играя роли, то есть занимался актерской работой, из которой он получает значительный опыт. Одним из важных моментов и условий плодотворной работы творческого объединения является подведение итогов. Форма проведения премьера спектакля.

Цель программы:

Создание творческого пространства, в котором органично могли бы сосуществовать и развиваться дети разных возрастов

Задачи программы:

личностные:

  • воспитать социально адекватную личность, способную к активному творческому сотрудничеству;
  • привить культуру осмысленного чтения литературных и драматургических произведений;
  • воспитать дух командности, взаимовыручки и поддержки в группе, художественный вкус;
  • научить обучающихся корректно общаться друг с другом в процессе репетиций.

метапредметные:

  • развивать навык творческого подхода к работе над ролью, пластические и речевые данные обучающихся, воображение, фантазию и память;
  • попробовать свои силы в разных областях искусства.

образовательные:

  • научить всему комплексу принципов и приёмов, необходимых для работы над ролью;
  • увлечь детей театральным искусством;
  • расширить знания обучающихся в области драматургии.

В теоретической части курса основ актерского мастерства дать понятие: о сценическом этюде его разновидностях и драматургическом построении, о создании сценария этюда и форме его написания, о выразительных средствах и их разновидностях; об особенностях различных школ актерского мастерства (элементы системы К.С. Станиславского и М.А. Чехов)

Развивать в процессе постановочной работы:

  • партнерские отношения в группе, учить общению друг с другом, взаимному уважению, взаимопониманию;
  • развивать эмоциональную сферу личности ребенка, в том числе способность к состраданию, сочувствию;
  • самодисциплину, умение организовать себя и свое время;
  • чувство ответственности;
  • организаторские способности;
  • художественный вкус;
  • коммуникабельность;
  • трудолюбие;
  • активность.

Педагоги

Ерохина-Русьянова Юлия Юрьевна

Расписание

Данная программа реализуется на базовом уровне и рассчитана на 1 год обучения (144 часа за весь период обучения).

Режим занятий:

1 год обучения – 1 занятия по 2 часа в неделю по каждому модулю.

Занятия проводятся в субботу и воскресенье.

Содержание программы

 

Модуль "Актерское мастерство"

1. Введение. Правила техники безопасности

Экскурсия по МБУ ДО "ЦДТ г. Горно-Алтайска«.

Теория: Знакомство с группой. Контактные и сюжетно-ролевые игры, их роль в творческом развитии личности.

Практическая работа:

Игры «А я еду», «В трех словах», «Граница», «Девочки-мальчики» «Карта знакомства» "Я желаю тебе завтра...".

Игра "Сказочная мозаика"

 

2. Театр как вид искусства.

2.1. Театр искусство коллективное. Устройство современного театра

Теория: История театра на Руси – скоморохи, балаган. Знакомство с историей русского театра. Народные игры и обрядами как основная причина его становления. Скоморохи и их роль в развитии театрального искусства. Появление балагана. Основные персонажи. Потешки, прибаутки, их связь с фольклором. Кукольный театр как один самых древних видов театра. Обрядовая символика. Отличительная особенность: театр как основное место для развлечений. Сцена – основное место действия. Появление навеса и задника. Колизей – знаменитый римский амфитеатр.

Практическая работа:

· Упражнение "Оживи Петрушку"

· Рассматривание иллюстраций энциклопедии "Мифы народов мира"

· Рисование сюжетных масок

· Сюжетно-ролевая игра "Путешествие на машине времени«.

Устройство современного театра

Теория: Знакомство с устройством современного театра. Сцена- главная часть театрального здания, площадка для игры актеров. Одежда сцена – кулисы. задник, карманы. Волшебный свет театра – софит. Зрительный зал: партер, «ложе», балконах. Зритель – главный партнер сценического искусства, актера. Качества необходимые зрителю.

Практическая работа:

· Рассматривание фотографий, иллюстраций зрительного зала.

§ Оформление театрального словарика: сцена, занавес, кулисы, задник, партер, балкон.

§ Сюжетно-ролевая игра "Построим свой театр«

3. Актёрская грамота.

3.1.Театральные игры. Игры на оправдание.

Теория: Закон театральной игры – «сценическая правда». Рецепт естественного и целенаправленного действия в вопросах: Почему? Для чего? Зачем я это делаю?

Практическая работа:

Игры: " Угадай: что я делаю«, «Одно и тоже по-разному», "Страна чудес","Концерт сказочных героев«

3.1.1.Игры на превращение

Теория: Условность театрального искусства. Сценическое отношение – это умение с помощью веры, воображения, фантазии изменить свое отношение к предмету, месту действия, партнеру по игре, оправдывая тем самым условие превращения.

Практическая работа:

Наблюдения за поведением птиц, животных, людей: упражнения «Я дерево, цветок, травинка, листик», «Листопад», «Вьюга», «Домашние животные», «Детский сад на прогулке», "Магазин игрушек«.

Упражнения: Превращение предмета, комнаты.

3.1.2.Игры на действия с воображаемыми предметами

Теория: Действия в жизни, действия на сцене. Чувство веры и правды в вымысел. Порядок работы с воображаемыми предметами.

Практическая работа:

Упражнения: «Коробок», «Пуговица», «Перехват», «Я помогаю маме», «Я художник», "Клад«.

 

3.2.Элементы внутренней техники актера.

3.2.1.Творческая мобилизация

Теория: Основные навыки коллективной творческой работы: собранность, организованность, чувство партнера, готовность активно включения в процесс сценического действия. Внимание и действия в жизни и на сцене.

Практическая работа:

Упражнения: «Эстафета», «Встань по пальцам», «Одновременный поклон, хлопнуть в ладоши», «Круг», «Послушаем тишину», «Хор», "Шумовой квадрат",

"Зажим-расслабление«, «Свеча», «Пластилиновые куклы», "Замороженный«.

3.1.1. Магическое «Если бы» как толчок к действию

Теория: Действие ради действия и действия для чего-то. Знакомство с магическим «если бы» как началом творчества, и предлагаемыми обстоятельствами как его продолжением.

Практическая работа:

§ Выполнение простейших действий: натираем пол, шьем, убираем сад, моем пол, вытираем пыль, поливаем цветы, собираемся на дачу, ловим рыбу, гуляем в лесу летом, рисуем карандашами, играем на музыкальных инструментах, гладим, кормим цыплят... (повторить эти действия, но – зачем-либо).

§ Упражнения "Если бы мы были птицами, животными, камнями, сказочными персонажами, что бы мы делали«.

§ Этюды «Куриный двор», «Дельфины», «Обезьянки», «Муравейник», "Осиное гнездо«

 

3.2.3.Беспредметные действия.

Теория: Действия с предметами реальными и воображаемыми. Мышечные ощущения. Точность направления взгляда и внимания, работа рук, пальцев, корпуса, ног. Основные этапы работы с воображаемыми предметами: 1) логика и последовательность простейших физических действий; 2) Постановка вопросов: кому, зачем и почему? 3)Уточнение предлагаемых обстоятельств.

Практическая работа:

§ Упражнения на действия с воображаемыми ощущениями: вдыхать запах, слушать воображаемую музыку, выпить стакан воды, съесть дольку воображаемого лимона, вишенку, ломтик арбуза...

§ Упражнения с предметами реальными и воображаемыми: достать из шкафа книгу, полить цветы, накрыть на стол, открыть сумку, одеть куклу, писать записку, забить гвоздь...

§ Упражнения на оправдание действия вымыслом: походка на пружинных ногах, ждете маму, забыли ключи, подготавливаете карнавальный костюм, учите уроки, мешает звонок по телефону, прячете подарок от сестры...

 

3.3.Развитие психофизического аппарата

3.3.1.Основные принципы воспитания актера.

Теория: Последовательность освоения элементов мастерства актера. Тренировка различных элементов в одном упражнении. Процесс ведения тренинга: создание рабочего состояния, простейшие упражнения, постепенное усложнение, чередование физической и психологической нагрузки, коллективные импровизации, этюд.

Практическая работа:

§ Разминка

§ Тренировка всех органов чувств

§ Развитие необходимых актерских способностей.

§ Упражнения на ПФД, на совершение различных действий, пристройки, темпоритма

§ Этюд «Первый раз», «Фантастическое путешествие», "На три слова«...

3.3.2.Освоение элементов сценического действия.

Теория: Действие как материал актерского искусства. Два признака действия: волевое происхождение и наличие цели. Коренное отличие действия от чувства.

Практическая работа:

Упражнения на совершение простейших действий, логику действий, определение и достижения цели.

 

3.4.Работа на сценической площадке

3.4.1. Сценический этюд

Теория: Умение отличать глаголы, обозначающие действие, от глаголов обозначающих чувства (жалеть, мучить...) Физическое и психическое действие. Путь к образу на сцене. Внешние и внутренние действия.

Практическая работа:

- Этюды на предлагаемые обстоятельства

- Этюды на физические действия

- Этюды на психические действия

- Этюды на создание сценического образа

- Обсуждение выполненных творческих работ

4.Сценическое движение.

4.1.Элементы внешней техники актера

4.1.1.Мимика

Теория: Понятие мимики. Напряжение и навык саморасслабления. Модели выражения основных эмоций. Понимание эмоционального состояния другого человека. Мим – актёр, изображающий события и чувства с помощью телодвижений, жестов и мимики. Пантомима – первоначально древнегреческое представление мимов.

Практическая работа:

 Этюды на расслабление мышц: «Штанга», «Волшебный сон», «Сосулька», «Шалтай – Болтай», «Качели», «Петрушка прыгает», «Пчелка мешает спать» -игра лицевых мускулов, «Лицо загорает». «Грусно-весело» – напряжение и расслабление мышц лица.

 Этюды на выражение основных эмоций: «Любопытный»- выражение интереса, «Я так устал» – эмоции печали, «Любящий сын» – эмпатия, «Застенчивый ослик» – застенчивость, «Новая кукла» – эмоция радости, «Игра с камушками» – эмоция радости, удовольствия, «Что там происходит» – эмоция удивления, «Я – грозный боец» – выражение смелости, «Вкусные конфеты» – эмоции удовольствия, «Упрямые дракончики» – упрямство, «Гроза» – выражение страха, «Золотые капельки» – эмоции радости.

 

4.1.2.Жест Теория: Понятие жеста. Жест – движение рукой или другое телодвижение, обозначающее что-нибудь или сопровождающее речь. Выразительность жеста. Пластика и выразительность рук.

 

Практическая работа:

 Этюды на выразительность жеста: «Это я! Это мое!», «Заколдованный ребенок», «Тише», «Отдай», «Иди ко мне», «Уходи», «Я не знаю», «Игра в снежки», «Игра с камушками», "Возьми и передай".

 Упражнения на развитие пластичности и выразительности рук: "Волна",

"Подводные растения«, «Деревья», «Фонтан», «Огонь», «Веер», "Да-нет«...

 

4.1.3. Движение

Теория: Движение в жизни, движения на сцене. Гармония движения, инструмент актера – тело. Характеристики движения: амплитуда, темп, динамика, форма протекания.

Практическая работа:

 Комплекс упражнения на разогрев тела (шея, плечевой пояс, грудная клетка, поясница, тазобедренные суставы, ноги).

 Упражнения на освоение окружающего пространства – ходьба, бег, прыжки, ходьба на четвереньках, корточках, медленная, быстрая, очень быстрая, очень медленная.

 Упражнения на развитие умения двигаться в соответствии с заданным музыкой темпо-ритмом – «Движения под музыку различного характера», «Веселый ручеек», «Деревья», «Листопад», "Шагаем под музыку, как великаны, как гномы, лиса, волк, заяц, медведь«.

 Упражнения на образное перевоплощение «Петушок» – гордый, грустный, герой. «Кошка, киска, котик» – кошка гуляет, спит, умывается, сторожит мышку, охотится. «Зайчик» – гуляет, хвастается, плачет. «Медведь» – добродушный, жалеет зайку, веселый, грустный, сердится. «Добрая волшебница», «Злая волшебница», "Баба-Яга".

 Разыгрывание фрагмента сказки "Три медведя«

 

4.2.Инструмент актера.

4.2.1.Органы чувств

Теория: Органы чувств – первые разведчики человека в его взаимодействии с окружающей средой. Ощущения и восприятия как основа возникновения действия, эмоции, мысли.

Практическая работа:

 Упражнение на тренировку слухового восприятия: «Слушайте здесь, слушайте там!», «Напугайте мышку», «На цыпочках», «Что за звуки», «Телевизор», "Хор«

 Упражнения на тренировку осязательных умений и вкусовых воспоминаний: «Видящие пальцы», «Память пальцев», «Покупатель», «Юг-север», «Фрукты», «Стакан чая», «Цветочный магазин», "Пожар«.

 

4.2.2.Мышечное внимание

Теория: Мышечные зажимы и умение освобождаться от излишнего напряжения. Умение сосредотачиваться на мышечных ощущениях. Оправдание внутреннего состояния предлагаемыми обстоятельствами.

Практическая работа:

 Упражнения: «Память движений», «Напряжение», «Сад», «Гири», «Во саду ли во городе», «Ваза», "Цепочка«.

 Упражнения на оправдание жеста: «Странный жест», «Постановка жеста», «Прерванное движение», "Запрещенное движение«.

 

4.2.3.Музыка и ритм на сцене

Теория: Элементы музыкальной выразительности. Значение ритма в жизни, явлениях природы, театральном представлении. Движения и музыка.

Практическая работа:

§ Упражнения «Образы навеянные музыкой», «Хлопки», «Отвечай», «Стоп- кадр», «Тело – звук», "Разная музыка – разное тело«.

§ Пластические импровизации: «Подарок», "Осенние листья","Утро",

"Бабочки«, «В стране цветов» «Снежинки», «Город роботов», "Танцующий огонь".

 

Модуль "Сценическая речь«

 

1.Художественное чтение.

1.1.Речевой аппарат.

Теория: Возможности голоса, дикционные недостатки. Артикуляция. Речи разговорные, бытовые, сценические. Профилактика заболеваний голосо-речевого аппарата.

Практическая работа:

 Артикуляционная гимнастика

 Вибрационный массаж

 Упражнения на расслабления «Стон», «Гудок», «Колокола», "Меду нам"

 Работа с театральным словариков: правила о том, как сохранить свой голос.

1.1.2. Дыхание

Теория: Правильный вдох и выдох. Знакомство с дыхательной гимнастикой по методу Стрельниковой. Правильное положение тела.

Практическая работа:

 Упражнение "Тренировочно-речевая осанка«

 Упражнение «Свеча», «Снайпер», «Пила», «Проколотый мяч», «Аромат розы», "Старт«

 Дыхательные упражнения по Стрельниковой: «Ладошки», "Аромат",

"Обними себя за плечи«, «Маятник», "Рок-н-ролл«.

1.1.3. Дикция

Теория: Отчетливая, точная дикция – условие хорошей речи. Правила произношения гласных и согласных звуков. Слух как важный контролирующий орган при тренировке.

Практическая работа:

 Упражнение «Сочетание согласных» – 1) ба-бо-бу-бэ-би-бы; 2) Па-по-пу-пэ- пи-пы.

 Игра со слогами – ппа-ппо-ппу-ппэ-ппи-ппы и т д.

 Работа с гласными звуками: «Радиограмма», «Качаем колыбель» «На птичьем дворе», "Междометия«

 Пословицы и поговорки для работы над гласными

 Работа с согласными звуками: «Вагоны», «Частушки», «Челка», "Хомка«

 Игра «Веселые стихи»: «Летний день», «В лесу», "В зоопарке"...

 Пословицы и поговорки для работы с согласными.

 

1.2.Литературно-художественное творчество.

1.2.1.Стихи детских авторов.

Теория: Основные этапы работы над поэтическим произведением. Определение особенностей Текст роли и правила работы.

Практическая работа:

 Определение жанра стихотворения, ритмический рисунок, размер Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

1.2.2.Русские народные сказки. Теория: Основные этапы работы над ролью. Определение особенностей персонажа. Текст роли и правила работы. Сценический костюм и его роль в передаче сказочного образа. Роль музыкального оформления.

Практическая работа:

 Основные особенности персонажа (речь, походка, характер).

 Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

 Поиск музыкально – пластического решения спектакля

 Переход к тексту. Репетиция, уточнение предлагаемых обстоятельств.

 Закрепление отдельных мизансцен.

 Творческие зарисовки "Сценический костюм моего героя"

 

1.2.3.Алтайские сказки.

Теория: Отличительные особенности сказочных персонажей алтайского фольклора. Текст роли и правила работы. Сценический костюм и сценического образа. Музыкальное оформления.

Практическая работа:

 Основные особенности персонажа (речь, походка, характер).

 Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

 Поиск музыкально – пластического решения мини-спектакля

 Переход к тексту. Репетиция, уточнение предлагаемых обстоятельств.

 Закрепление отдельных мизансцен.

 Творческие зарисовки "Сценический костюм моего героя"

Примерный репертуар: Маадай-Кара, Как солнце и луна людей спасли, Лягушка и муравьи, Ячменное зерно.

 

1.2.4.Казахские сказки.

Теория: Отличительные особенности сказочных персонажей. Текст роли и правила работы. Сценический костюм образа. Музыкальное оформления.

Практическая работа:

 Основные особенности персонажа (речь, походка, характер).

 Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

 Поиск музыкально – пластического решения мини-спектакля

 Переход к тексту. Репетиция, уточнение предлагаемых обстоятельств.

 Закрепление отдельных мизансцен.

 Творческие зарисовки "Сценический костюм моего героя"

Примерный репертуар: Находчивый мальчик, Награда мудрости, Щедрый и скупой.

 

1.2.5.Сказки народов Сибири

Теория: Отличительные особенности сказочных персонажей. Текст роли и правила работы. Эскиз сценического костюмы. Музыкальное оформление.

Практическая работа:

 Основные особенности персонажа (речь, походка, характер).

 Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

 Поиск музыкально – пластического решения мини-спектакля

 Переход к тексту. Репетиция, уточнение предлагаемых обстоятельств.

 Закрепление отдельных мизансцен.

 Творческие зарисовки "Сценический костюм моего героя"

 

1.2.6.Сказки народов России

Теория: Отличительные особенности сказочных персонажей. Текст роли и правила работы. Сценический костюм и сценического образа. Музыкальное оформление.

Практическая работа:

 Основные особенности персонажа (речь, походка, характер).

 Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

 Поиск музыкально – пластического решения мини-спектакля

 Переход к тексту. Репетиция, уточнение предлагаемых обстоятельств.

 Закрепление отдельных мизансцен.

 Постановка сказок

 

 

6. Работа над пьесой.

 

6.1.Актерская работа.

Теория: Основные этапы работы над ролью. Определение особенностей персонажа. Текст роли и правила работы. Сценический костюм и его роль в передаче сценического образа. Роль музыкального оформления.

Практическая работа:

 Основные особенности персонажа (речь, походка, характер).

 Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

 Поиск музыкально – пластического решения спектакля

 Переход к тексту. Репетиция, уточнение предлагаемых обстоятельств.

 Закрепление отдельных мизансцен.

 Творческие зарисовки "Сценический костюм моего героя«

 Репетиции с музыкальным оформлением и элементами сценического костюма;

 Сводные репетиции.

 

6.2. Театрализованное представление.

6.2.1.Работа над ролью. Воплощение на сценической площадке.

Теория: Основные этапы работы над пьесой, инсценировкой. Выбор инсценировки, определение сюжетной линии, действующие лица

Практическая работа:

 Выбор инсценировки, обсуждение ее с детьми.

 Характеристика действующих лиц, определение сюжетной линии.

 Распределение ролей.

 Деление пьесы на эпизоды

 

6.2.2. Инсценировка стихов С. Маршака.

Теория: Основные этапы работы над стихотворением, инсценировкой. Выбор инсценировки, определение сюжетной линии, действующие лица

Практическая работа:

 Чтение стихов С. Маршака (Переполох, В театре, Мойдодыр, Дом который построил Джек и др) обсуждение с детьми.

 Характеристика действующих лиц, определение сюжетной линии.

 Распределение ролей.

 Составление пьесы из эпизодов-стихотворений.

 

6.2.3. Инсценировка русских народных сказок.

Теория: Основные этапы работы над сказкой, инсценировкой. Выбор инсценировки, определение сюжетной линии, действующие лица

Практическая работа:

 Выбор инсценировки, обсуждение ее с детьми.

 Характеристика действующих лиц, определение сюжетной линии.

 Распределение ролей.

 Деление пьесы на эпизоды

 

6.2.4.Инсценировка алтайских сказок.

Теория: Основные этапы работы над сказкой, инсценировкой. Выбор инсценировки, определение сюжетной линии, действующие лица

Практическая работа:

 Выбор инсценировки, обсуждение ее с детьми.

 Характеристика действующих лиц, определение сюжетной линии.

 Распределение ролей.

 Деление пьесы на эпизоды

 

6.2.5.Инсценировка казахских сказок.

Теория: Основные этапы работы над сказкой, инсценировкой. Выбор инсценировки, определение сюжетной линии, действующие лица

Практическая работа:

 Выбор инсценировки, обсуждение ее с детьми.

 Характеристика действующих лиц, определение сюжетной линии.

 Распределение ролей.

 Деление пьесы на эпизоды

 

6.2.6. Инсценировка сказок народов России.

Теория: Основные этапы работы над сказкой, инсценировкой. Выбор инсценировки, определение сюжетной линии, действующие лица

Практическая работа:

 Выбор инсценировки, обсуждение ее с детьми.

 Характеристика действующих лиц, определение сюжетной линии.

 Распределение ролей.

 Деление пьесы на эпизоды

 

6.3.Выбор итоговой постановки.

Примерный постановочный репертуар: инсценировки по мотивам русских народных сказок, инсценировки по сказке М. Пляцковского «Жужуля», Г.Цыферова «Как стать большим», маленькие пьесы А. Усачева «Загадка курочки Рябы», "Козлик и Чижик«.

 

6.3.1.Распределение ролей.

Практика: Опрос детей «Кого хотел бы сыграть? Почему?» Пробы роли. Определение первого и второго состава.

 

6.3.2.Читка.

Практика: чтение целого произведения с остановками. Выделение структурных единиц(исходное событие, завязка, кульминация, развязка) Повторное прочтение с определением действий)

 

6.3.3.Читка по ролям.

Практика. Коллективное чтение произведения по ролям. Определение структуры взаимоотношений между героями. Характера героев.

 

6.3.4.Подбор костюмов и реквизита.

Практика. Просмотр фильмов и презентаций об эпохе, в которой происходит действие. Изготовление рисунков-эскизов костюмов. Подбор ткани или готового костюма из костюмного фонда. Изготовление деталей, характеризующих замысел автора и характер персонажа.

6.4.Освоение площадки с декорациями.

Практика. Проведение актёрского тренинга на площадке с выставленными декорациями.

6.5.Репетиция 1 действия.

Практика. Постановочно-репетиционная деятельность. Проверка музыки и света.

6.6. Репетиция 2 действия

Практика. Постановочно-репетиционная деятельность. Проверка музыки и света.

 

6.7.Сводная репетиция спектакля.

Практика. Прогон спектакля. «Проверка» костюмов реквизита. Технический прогон.

 

6.8. Закрытый показ.

 Показ спектакля;

 Обсуждение сценической работы;

 

6.9.Премьерный показ.

 Премьера спектакля;

Обсуждение сценической работы;

 

 

Цели программы

Создание творческого пространства, в котором органично могли бы сосуществовать и развиваться дети разных возрастов.

Результат программы

1 год обучения

Обучающийся должен знать:

  • понятия: “органика”, “этюд”, “оценка”, “органическое молчание”, “реквизит”, “сценическое событие”, “декорации”, “действие”, “предлагаемые обстоятельства”, “если бы я...”;
  • индивидуальные особенности своего тела и уметь использовать свои достоинства;
  • 5-10 упражнений психофизического тренинга;
  • приемы разминки и разогрева тела;
  • 5-7 новых скороговорок на проблемные звуки;
  • 5-10 упражнений речевого тренинга.

личностный результат:

  • участвовать в воплощении пластического образа в этюде;
  • подключать заданные педагогом предлагаемые обстоятельства в создание этюда;
  • построить простейшее сценическое действие собственного персонажа в небольшом отрезке сценического времени.

метапредметный результат:

  • построить на основании заданной темы простой сюжетный рассказ с завязкой, событием и развязкой;
  • целесообразно выполнять цепочку простых физических действий в одиночном этюде;
  • обнаружить и самостоятельно снять мышечные зажимы;
  • направлять звук в основные резонаторы трех регистров;
  • создавать самостоятельно выбранный или заданный педагогом звуковой образ.

2 год обучения

Обучающийся должен знать:

  • приемы освобождения мышц;
  • правила орфоэпии и уметь самостоятельно применять их в работе с текстом;
  • законы логического построения речи;
  • как развивать свой психофизический аппарат;
  • комплекс упражнений речевого и пластического тренинга;
  • 5-7 новых скороговорок;
  • текст и канву сценического действия своей роли;
  • понятия: “пантомима”, “сюжет”, “сценическое действие”, “монолог”, “диалог”, “пристройка”, “сценическая задача”, “логика поведения”, “конфликт”.

личностный результат:

  • тактично и адекватно анализировать работу свою и товарищей;
  • устанавливать и удерживать дыхательную опору звука;
  • организовывать коллективную работу над этюдами и воплощать свой замысел, подключая к работе партнеров;
  • находить элементы характерного поведения персонажа.

метапредметный результат:

  • давать краткое словесное описание внешнего портрета и основных черт характера персонажа пьесы;
  • самостоятельно проводить групповую разминку;
  • сочинить и воплотить пластический образ в этюде;
  • объяснять условия задания группе и организовывать его выполнение;
  • произносить скороговорки в разных темпах и при нагрузках.

3 год обучения

Обучающийся должен знать:

  • понятия: “сквозное действие”, “монтировка спектакля”, “аллегория”, “метафора”, “гипербола”, “сверхзадача”, “словесное действие”, “факты жизни”, “факты искусства”, “пластический образ”;
  • правила орфоэпии и законы логического построения речи, а также способы их практического применения в работе над ролью;
  • правила техники безопасности при работе с партнером и в сценической конструкции;
  • организовать коллективную работу над эпизодом спектакля, воплотить свой замысел, подключив к работе партнеров;
  • 5-10 новых скороговорок;
  • 3-5 стихотворных и прозаических произведения или их отрывки.

личностный результат:

  • владеть навыками самопроизвольной концентрации и расслабления;
  • применять знания, навыки и умения, полученные на занятиях по сценической речи в самостоятельной работе над ролью;
  • описать эмоции, которые испытывает герой этюда или драматического произведения, и дать истолкование этим эмоциям;
  • проанализировав собственную роль, найти способы воплощения актёрского образа.

метапредметный результат:

  • проводить на занятиях весь комплекс актёрского тренинга (пластический, речевой, психофизический) самостоятельно;
  • в репетиционном процессе организовать коллективную работу над эпизодом спектакля, воплотить свой замысел, подключив к работе партнеров;
  • определять сквозное действие роли;
  • раскладывать сквозное действие на простые физические действия;
  • произносить скороговорки в разных темпах, с различными комбинациями движений и при нагрузках.

Особые условия проведения

Программа рассчитана на детей разного возраста. Приём в творческое объединение осуществляется на основании заявления родителей (законных представителей) без особого отбора-кастинга. Занятия проводятся в группе количеством до 15 человек и индивидуально (по индивидуальным траекториям)

Программу могут осваивать дети с ОВЗ, основным критерием для зачисления является отсутствие медицинских противопоказаний.

Материально-техническая база

Кабинет и прилегающая к нему костюмерная комната соответствуют требованиям СанПиН к учебному кабинету учреждений дополнительного образования.

ТСО: музыкальный центр-1 комплект, телевизор-1 шт., микрофоны-4 шт., микшер 1 шт., проектор-1шт., аудио колонки-2 шт., компьютер −1шт., экран.

Информационное обеспечение: фотоаппарат-1шт, диктофон-1шт., ноутбук-1шт., локальная сеть Интернет.

Средства освещения: стробоскоп, светомузыка, цветовая подсветка.

Декорации: сказочный домик, пень-2 шт., дерево-2 шт., ель-3 шт., фигуры сказочных героев, костюмы и сценический реквизит, банеры, перчаточные куклы-комплект.

Учебная мебель.

Стоимость

Программа реализуется за счет средств муниципального бюджета.

Видео